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JOURNAL OF THE PLAGUE YEAR /《疫年紀事—疫後時代備忘錄》(group exhibition)
Hsinchu 241 Art Space 300新竹市東區中央路241號6樓 / 300, Hsinchu City, East District, Zhongyang Rd, 241, 6th floor/
TAIWAN
展期｜Exhibition Period: 2022/7/22 (五) – 9/18 (日)
策展顧問 ｜Curator: 吳達坤
美術館展區｜ Hsinchu City Art Museum Exhibition Area, artists:
莊培鑫、張恩慈、黃琬玲、謝牧岐、謝鴻均、路瓦．里維拉Lua Rivera Figueroa
241展區｜Hsinchu 241 Art Space Exhibition Area, artists:
石孟鑫、周代焌、許惠晴、許家禎、邱昭財、陳孝齊、黃彥超、蔡夢琦、黃琬玲、黨若洪、湯明煦Tamas Szvet
主辦單位｜Organizer: 新竹市政府
承辦單位｜Organizer: 新竹市文化
https://www.hsinchucitymuseum.org/hsinchu-241
《疫年紀事—疫後時代備忘錄》 文/吳達坤
自古以來，疫病即是人心中最深沉的恐懼，揮之不去。
《疫年紀事》引用史上第一部瘟疫文學《大疫年紀事》，歐洲小說之父丹尼爾‧狄福（Daniel Defoe）融合紀實與想像的小說，場景設定於1665年倫敦的一場瘟疫。書中描述的疫情與耳語、恐慌不可收拾的蔓延。正如傅柯（Michel Foucault）對瘟疫時期個人自由與社會權利交互過程的論述，社會對病患的監控、隔離及通行控制形成了一系列精細化措施，用以區分個體差別。同時，社會權力在這個特殊時期分化，並為個人主體性的發展提供了條件。當現實與小說文本不再遙遠成為趨同交會的直線，反覆發生的歷史，牽涉著我們看待疫下生活與共處模式。為何每個大疫之年發展皆如此似曾相似？
回到2022年，隨著疫情演變，文化藝術機構的運作和藝術生態發展陷入不確定的深淵，各藝文領域的從業者在藝術創作活動及日常生活也受了巨大影響。如果說「回不去了」將是持續滾動的疫常狀態，日常將以何種型態重新被運作，而什麼樣的藝術又是必要、無可取代且刻不容緩的？藝術機構藉由疫情本身來討論生活，邀請藝術家現身說法，並研究疫後時代的應對之道，藉由這檔展覽激發的想像，藝術家與機構又將如何更積極地與藝術家、公眾與社會對話與連結？ 隨著疫情演變，世界亦脫離我們熟知的經驗法則，從現行制度到社會結構的精神總體也隨著滾動修正。後疫情時代打破讓虛擬、遠距的比重界線，人類在虛擬線上的生命經驗佔比大幅增加，這種被迫隔離的科技樣貌，見證文明社會與自然之間的滑移。
《疫年紀事》展覽邀請了15組共16位藝術家們參展，跨越新竹美術館、241藝術空間雙館同步展出。藝術家們思索疫情期間遭遇的各項議題，除了對當下數位時代大數據生活的改變進行紀事，以自身的創作與藝術行為對話。藉由外在觀察、內心沈澱與疫後共生三階段呈現。藉由藝術家展現創作過程中帶來平靜人心的堅韌意志，堅毅面對困頓的共存之道，並探討疫情下的積極應對策略，推測後疫情時代的未來的人類世。
藝術家們以創作帶領我們跨越疫情，尋覓心境上一方清明靜謐，與之共處。在越是艱困的時光裡，思索著藝術如何自癒癒人，在疫情的不同發展情況之下，做出生活調適減少虛耗與空轉，讓我們在藝術的包容撫慰之下重新認知。在不斷變動、流變的世界中，以堅韌自信的態度來從容應對、共同學習與病毒共存，藉由藝術的力量帶給我們堅韌強大的心靈，一齊走向共存共生的疫後進行式。